A série documental “Se Eu Fosse Luísa Sonza” estreou na Netflix nesta quarta-feira, 13, e mergulha nas complexidades da vida e carreira da cantora brasileira Luísa Sonza. O documentário, que alterna entre passado e presente, aborda desde os primeiros passos de Luísa no grupo musical adolescente Sol Maior até sua carreira solo, passando pelo relacionamento com Whindersson Nunes.

A produção expõe a artista enfrentando dilemas pessoais e profissionais, destacando o impacto do ódio que recebe nas redes sociais. Luísa compartilha suas experiências, incluindo os desafios decorrentes de ser mulher, como as críticas quando se casou jovem e as hostilidades após a separação.

A série revela os bastidores da produção de seus álbuns, como “Doce 22” e “Escândalo Íntimo”, além de abordar temas como feminismo e exposição midiática. Luísa Sonza, agora aos 25 anos, explora as dificuldades enfrentadas ao longo da carreira, transformando o ódio em empoderamento, como evidenciado em suas músicas.

No entanto, críticas apontam que o documentário perde a oportunidade de retratar Luísa como uma agente ativa em sua própria carreira, deixando de explorar criativamente suas decisões e transformações artísticas. A série recebe uma abordagem mais centrada nas dificuldades enfrentadas pela artista, levantando questionamentos sobre sua posição como vítima versus pessoa com privilégios e poder de resposta.

A produção também brevemente aborda o relacionamento atual de Luísa com Chico Moedas, mas críticos apontam que a narrativa, ao usar o mesmo recurso visual para diferentes momentos, não proporciona uma compreensão aprofundada da artista como uma forte criadora e intérprete de suas próprias músicas.

Ao final, “Se Eu Fosse Luísa Sonza” sugere, de maneira subliminar, que a cantora está presa em uma “gaiola de ouro”, representando os desafios enfrentados por artistas pop quando lidam com altos investimentos e perda de autonomia. A série desperta reflexões sobre as nuances da carreira de Luísa Sonza e as complexidades de ser uma figura pública.